Par By Duane Turner & Yas Khavarian
Loin de nous l’idée d’interrompre votre programmation habituelle, ceci dit si vous vous attendiez à lire un blogue axé sur les RP ce n’est pas ce que nous avons en réserve cette fois-ci – mais ne partez pas tout de suite!
Il y a tellement de créativité dans le monde que l’équipe de communications visuelles de Kaiser & Associés a voulu vous garder à l’affut sur les nouveautés et sur ce qui a capté notre attention! Partagerons-nous le même avis sur la campagne de McDonald’s? Sans doute que non, mais c’est là qu’il devient intéressant d’en discuter. C’est parti!
Duane : ce mois-ci, nous n’avons pas pu s’empêcher de porter notre attention sur la campagne McDonald’s présente le trio « Tel que vu dans ».
Que nous ayons réclamé à nos parents un Joyeux Festin juste pour avoir le dernier jouet à la mode lorsque nous étions enfants, ou que nous attendions le retour du fameux McRib sur le menu spécial, nous avons tous des souvenirs distincts avec le géant de la restauration rapide. Pour d’autres, ce n’est pas de croquer dans un Big Mac qui leur évoque les arches dorées, mais plutôt les personnages de la marque qui se sont insérés dans la culture populaire et ont laissé une empreinte inoubliable sur plusieurs générations d’enfants.
Subtile ou pas, les organisations sont prêtes à débourser de coquettes sommes pour voir leur marque représentée dans des émissions de télévision, intégrée dans des films ou même mentionnée dans des chansons à succès. La popularité et la longévité de McDonald’s lui ont valu d’être représentée dans divers supports, renforçant la renommée de la marque.
La campagne « Tel que vu dans » joue ainsi sur la nostalgie et fait voyager les afficionados dans le temps en mettant en vedette des items du menu qui ont fait des apparitions marquantes dans le monde du divertissement pendant des décennies. Cette idée a donné naissance à une publicité créative, qui offre des expériences inédites pour les fans partout dans le monde, s’assortit de produits dérivés originaux, et s’est affilié avec… oui, vous l’aurez deviné, un autre projet de divertissement très attendu.
En tant que créateur d’histoires, voir tout ce qui est à l’œuvre derrière cette campagne m’inspire réellement! Utiliser la nostalgie est un bon outil pour faire ressortir l’émotion, bien qu’elle puisse tout aussi bien être vue comme une astuce paresseuse si elle ne fait pas preuve de créativité.
Décortiquer la création derrière cette courte vidéo est absolument fascinant. Elle ne se contente pas simplement d’aligner les caractéristiques populaires de McDonald’s et d’inviter les fans à se les remémorer avec enthousiasme. Non. Chaque clip est stratégiquement placé pour que les spectateurs puissent vivre l’expérience McDonald’s à travers les visages et les voix des personnages qui ont été mémorables au fil des années, jusqu’à ce que nous aboutissions au tout dernier « Tel que vu dans » : la saison 2 de la série Loki, des studios Marvel.
Pour ceux qui connaissent la série, vous savez que les différentes temporalités y jouent un rôle significatif, donc l’association ne pourrait pas être plus maligne. Bon, j’ai suffisamment parlé de moi, Yas, qu’est-ce qui t’a le plus marqué dans cette campagne?
Yas : très bonne observation sur la temporalité dans Loki, cela m’avait totalement échappé! Ce qui m’a d’abord attiré dans cette campagne, c’était une publication que j’ai vu sur le compte Instagram de McDonald’s ; un vieux téléviseur montrant de courtes vidéos perturbées par du brouillage. En écoutant la liste des films et des séries présentés, on peut remarquer qu’ils datent tous de la fin des années 80 jusqu’au milieu des années 2000. Cette promenade dans le passé est réellement destinée à ceux qui ont vécu dans les années 90. Cela rend le choix d’une télévision cathodique parfaitement judicieux!
Étant donné que cette campagne tourne autour de moments clés dans l’industrie de la télévision et du film, McDonald’s est restée fidèle au plus vieux – et plus efficace – moyen promotionnel : l’affiche de film. Que ce soit la taille, la mise en page ou les éléments, le design suit l’anatomie d’une affiche de film à la perfection.
Passons à l’interprétation :
- L’œuvre artistique : contient des photos, dessins et éléments graphiques : les composantes visuelles clés de n’importe quelle affiche de film.
- Le logo du studio : le nom du studio qui a fabriqué le film, ou dans ce cas-ci, la campagne.
- Le titre du film : dans ce cas-ci, c’est le nom de la campagne de McDonald’s.
- Les crédits : on retrouve un bloc de crédits de film en bas de l’affiche. Imprimé dans une police ultra-condensée et qui souligne habituellement les compagnies, acteurs, réalisateurs, producteurs et le reste de l’équipe, sauf que dans ce cas-ci, c’est la liste des films et des séries mis en vedette dans la campagne qui fait office de crédits.
- Le logo de la compagnie de production : cette partie met en lumière les producteurs d’un film.
Opter pour le format classique d’une affiche de film été un très bon choix. McDonald’s rend ainsi hommage à l’industrie du divertissement tout en offrant un repère visuel qui résonne avec ceux qui sont familier du 7e art et permet d’ancrer la campagne dans la mémoire de son public cible, créant un effet de nostalgie qui s’harmonise parfaitement avec les films et les séries présentés.
En nous faisant revivre des moments de la culture populaire, cette campagne qui mêle parfaitement à la nostalgie, le design, met l’accent sur l’importance, en marketing, de travailler une conception graphique délibérée. Elle nous rappelle qu’une créativité bien pensée a le pouvoir d’éveiller des émotions profondes et de construire des connexions durables.
